青春永遠不是撼動理查德的原因，因為在青春的臉上永遠沒有他想要的戲劇性。青春就像一張白紙，雖然潔淨，卻什麼也沒有寫。
因此，他喜歡的是毛姆下榻歪斜的嘴巴，伊薩克迪內森年華不再的臂膀，那些經歷了人世幻變的臉孔，已經從白紙一張轉變為滄海桑田的書，記錄了曾經所經歷的愛情、憂鬱、戰爭和哀傷。 “那裡有如此之多的東西需要去閱讀。”理查德提醒讀者，這些人會為某一種事或物著迷，忘卻所有，把靈魂的所有註意力都放在那件事上。愁苦、焦灼、喜悅，經歷過巨大或卑微的日常生活後的人，只需靜靜坐在那裡，一張沉默糾結的臉已有許多故事要訴說。

那種忘記他人、忘記自我、忘記世界，只將眼神緊緊盯在為之著迷的事物上的人，他們看起來猶如塵世間的聖人。這就是理查德更醉心於拍攝肖像而非時尚人像的原因，時尚攝影永遠與青春有關，那裡的故事總是才剛剛開始，沒有灼燒的傷疤，沒有愛欲的親吻，沒有深沉的目光，有時候不得不說，那些華麗的衣服顯得比穿著者更為說服力。

作為一種樂在其中的謀生手段，理查德要在時尚攝影的工作中，努力地去挖掘人物的靈魂特性，使其能在一張平面維度的畫面中呼之欲出，讓人們能夠與靈魂面對面，而非與一件衣服面對面。對於肖像人物中靈魂浮出紙面的極強表現力，也許也得歸功於他曾作為一個證件照攝影師的功勞，在拍攝過上千人的肖像之後，理查德終於從芸芸眾生的臉孔中看到了一部啟示錄。也許正是對於時尚攝影的離心態度，理查德用了一種調皮乖張的態度去拍攝，他大逆不道地脫掉模特的高跟鞋，趾高氣揚地讓白手套滾一邊去，讓一群瘋狂的女孩在沙灘上玩跳青蛙遊戲。這個美式Teen-age vogue常會出現的場景退回到上個世紀中期來說，顯然是公然挑戰那個保守年代的尊貴品位。嚴肅的客戶被這幅赤腳女孩的畫面震驚了，稿件被時尚編輯攔下不許出版，但當時《Harper's Bazaar》的藝術總監Alexey Brodovitch，這個與理查德同樣有著傳奇頭腦的人，將這些時裝照扔進了印刷廠。那一刻，也許理查德沒有意識到，一個新的時尚攝影時代於無形中誕生了。

那種與傳統形象完全顛覆的造型出場，迎接來了一個革新的時代。 “我開始從事攝影的時候，年輕的攝影師完全無法用自由的方式去創作。每個人都覺得又累又沮喪，戰爭剛結束，Dior把裙子拉長，而突然間，一種幽默感跳了出來，一切都變得很風趣！

對於時尚攝影師來說，從此以後，可以拍攝那種自由自在而大膽的作品，那真是一個令人歡呼的時刻。 ”我們得感謝他，是這個不斷與“不准”抗爭的人為我們爭取來了這個時代的開端。